АНДРЕЙ БЛАГИНИН

Выхода десятого студийного альбома Scorpions фанатам пришлось ждать целых четыре года. Музыканты в это время корпели в студии, пытаясь достичь своего максимума и поймать тренды. После выхода «Love at First Sting» в 1984 году и грандиозных гастролей, которые были подытожены выпуском аж двойной концертной пластинки, Scorpions дали себе возможность выдохнуть, прервать концертную гонку и немного пожить в своё удовольствие. Но на носу был новый вызов — запись альбома, который заявил бы о себе не слабее предыдущего, давшего жизнь целой россыпи хитов. Под руководством продюсера Дитера Диркса Scorpions засели в студии, стремясь сделать своё звучание более приглаженным и привлекательным. Впрочем, шум и ярость в «Savage Amusement» тоже по старой памяти присутствуют. Главным хитом стала «Rhythm Of Love», которая и с лёгкостью может поднять на уши стадион, и в эфире MTV не затеряется. Из-за множества дублей и повторений, из которых складывался альбом, музыканты чувствовали себя не в своей тарелке.

"Помни, когда часы пробьют двенадцать, проигравшие выиграют" ”По сути, мы считаем, что каждый из нас — порождение ночи. Мы все менее сдержанны и все мы — вампиры. Ночь дарит людям ощущение свободы, а затем, с наступлением холодного рассвета, мы возвращаемся в свои гробы, чтобы днём вести себя как нормальные люди” - объяснил Пол Стэнли название десятого альбома группы KISS "Creatures of the Night". Начиная с очень успешного "Dynasty" 1979-го года, группа начала все дальше уходить от хард-рока, которым и была известна. "Dynasty" и "Unmasked" были больше пропитаны пауэр-попом и даже диско, а "Music from "The Elder"" был концептуальным прог-рок альбомом. Уход в странствие по жанрам привёл к уходу гитариста Эйса Фрейли, которому такой расклад был не по душе, что в итоге вылилось в алкоголизм. Хоть его лицо и красуется на обложке вместе со Стэнли, Симмонсом и Карром, ни на одной сессии его не было. И хоть место Эйса займет Винни Винсент, который и появился на альбоме, но лишь в качестве сес

50 лет исполняется последнему великому шедевру легендарной шотландской группы. В марте 2026 года исполняется полвека одной из самых знаковых пластинок в истории шотландского рока. Альбом «Close Enough for Rock 'n' Roll» (1976) стал не просто седьмым студийником группы, но и своеобразным финальным аккордом их «золотой эры». Ирония в названии и глубина в звуке Название пластинки отсылает к популярной среди гитаристов шутке: «Неважно, насколько точно настроен инструмент — для рок-н-ролла сойдет, есть он есть в тебе». Но за этим ироничным фасадом скрывался один из самых амбициозных проектов группы. Записанный в Канаде под руководством Мэнни Чарлтона, альбом ознаменовал переход Nazareth к более сложному и качественному саунду. Telegram: Ода гастрольной жизни Центральное место в альбоме занимает монументальная композиция «Telegram», состоящая из четырех частей. Это честный, местами циничный и лишенный романтики рассказ о тяготах турне: бесконечных перелетах, лимузинах, похмелье и проверках з

Публикация представляет собой разбор полетов по альбому Deep Purple «Perfect Strangers» 1984 года, но не по тому тексту, который я написал – я не спец по анализам, - а по ролику некоего Алексея Рыбина, который я разместил чуть ниже. Я уже писал как-то о том, что Ричи Блэкмор, собрав Deep Purple в 1984 году, намеревался просто продолжить творческую линию Rainbow, и причина была одна – позарез нужны были денежки. Музыканты пообносились, играя в разных посторонних проектах, которые особых денег не приносили, а тут сами толстосумы от шоу-бизнеса предложили группе миллионы и прочие гешефты. Требовалось только оживить бренд Deep Purple и продолжать его светить. И наши бравые «темно-лиловые» быстро сообразили, что надо сделать, чтобы не сильно обрящиваться в творческом плане, но быстро заработать столько, сколько не зарабатывали до этого никогда. Тем более что воссоединение предложили не кто иные, как американцы, которые до этого Deep Purple не особо жаловали. Но тут вдруг эти американцы обн