Лучшее из 90-х

Каково это - расти в тени известной мамы? Когда твое лицо с самого детства сравнивают с фотографиями на афишах. Настоящий испытательный срок. Одни пытаются уйти от чужого внимания. Другие смело идут на съемочную площадку. В отечественном кино история актерских династий сложилась давно. Наследницы прошлых эпох сталкивались с той же дилеммой, что и сегодняшние девушки. Внешне - явное сходство. Те же глаза, овал лица, выразительные жесты. Но за внешним портретом всегда стоит отдельная личность. Кто-то повторяет мамин выбор шаг в шаг. Продолжает династию, берет сложные роли. А кто-то выбирает дизайн, языки или бизнес. Лишь бы избежать постоянных сравнений. Тут интересно взглянуть на хронологию - от легенд советского кадра вплоть до звёзд наших дней. Где сработали гены? А где пробился свой характер? Взглянем, как живут и выглядят дочери известных актрис. Школьный роман пятнадцатилетней Екатерины Климовой и ее одноклассника Ильи Хорошилова выглядел типичной историей из девяностых. Молодые лю

В конце 90-х годов празднование Нового года в российской провинции имело свой особый ритм. Города погружались в темные зимние вечера. По телевизору с пузатым кинескопом крутили стандартную праздничную программу. На полках сервантов копились потертые видеокассеты с записанными с эфира фильмами. Отечественный кинематограф того времени находился в весьма сложном положении. Экран заполнили мрачные криминальные истории и дешевые боевики. На этом сером фоне появление тихой, почти камерной картины смотрелось полной неожиданностью. Известный актер Владимир Машков в 1997 году решил попробовать свои силы в режиссуре. Для дебюта он выбрал простой и понятный сценарий Валентина Черных. Никаких гигантских бюджетов, сложных компьютерных эффектов и пафосных декораций у съемочной группы не было. Режиссер просто собрал отличную команду и отправился снимать настоящую зимнюю натуру в глубокую провинцию. Так появилась лента "Сирота казанская", которая со временем стала постоянным спутником новогодних вечер

Мы с вами недавно вспоминали группу East 17, а ведь прямо бок о бок с ними в девяностых гремела и другая группа - Take That. Пока пацаны из East-17 давали жесткого уличного стиля, эти парни из Манчестера шли совсем другим путем. Они делали ставку на гламур, чистый поп и романтику. В итоге именно они стали самым главным бойс-бэндом Великобритании того времени. Все началось на исходе 80-х. Музыкальный менеджер Найджел Мартин-Смит наблюдал за безумным успехом американцев New Kids on the Block и решил сделать нечто похожее у себя дома. Ему нужен был локальный ответ штатовскому шоу-бизнесу. Настоящим подарком судьбы для него стал четырнадцатилетний парень Гэри Барлоу. Гэри с ранних лет играл на клавишах в местных заведениях и сам писал отличные песни. Именно вокруг его композиторского таланта менеджер и решил собирать будущий коллектив. В 1990 году прошел кастинг. В группу набрали совсем разных ребят. Там оказался танцор Джейсон Орандж, бывший автомаляр Ховард Дональд и обычный банковский к

Девяностые запомнились невероятным бумом эстрадной музыки. В то время стадионы собирались за считаные часы, а кассеты с новыми альбомами переписывали друг у друга сотни раз. Музыка звучала повсюду - из открытых окон, на рынках, в салонах маршруток и на первых дискотеках. Слушатели знали тексты наизусть, а сами исполнители моментально становились кумирами миллионов. Прошли годы, эпоха кассетных плееров сменилась цифровыми сервисами, но многие из тех хитов не ушли в прошлое. Интересно наблюдать, как менялся статус артистов с течением времени. Кто-то получил высшее почётное звание ещё на пике своей гастрольной активности, в самом конце прошлого века. Другим признание заслуг и формальный статус принесли уже двухтысячные или даже десятые годы, когда эти песни давно стали классикой. За каждым таким присвоением стоит длинный путь от первых сольных программ до официальных государственных наград. Вспомним тех, кто прошёл этот путь и закрепил свой успех на высшем уровне. В девяностые годы песни

В советские времена воскресные утренние часы всегда отличались совершенно особым семейным уютом. Домашний быт выходного дня складывался из самых простых вещей. Негромкий гул радиоприемника на стене, запах свежей выпечки, спокойные разговоры старшего поколения. Главным событием для каждого советского ребенка становился запуск старого телевизора. Детских передач тогда показывали не так много, поэтому каждый выпуск становился долгожданным праздником. Осенью 1965 года в расписании Центрального телевидения зародился проект, которому суждено было проработать больше трех десятилетий. 3 октября 1965 года утром зрители впервые увидели 30-минутную программу под названием "Будильник". Сетка первых выпусков немного плавала, ведь студия только искала удобное время для детского вещания. Через короткое время телевизионное руководство утвердило постоянный временной слот. Передачу закрепили в сетке на 9:30 утра по воскресеньям. Идеальное время для утреннего подъема. Первой ведущей нового телевизионного

Девяностые годы стали для итальянского футбола временем, когда почти в каждом сезоне появлялись новые герои. Одни покоряли болельщиков надежной игрой в обороне, другие решали судьбу самых важных матчей точными ударами, а кто-то долгие годы оставался символом стабильности и высокого класса. Именно тогда чемпионат Италии считался одним из сильнейших в мире, а выступать в нём мечтали лучшие футболисты планеты. В этой подборке собраны пятнадцать игроков, которые по-разному оставили след в той эпохе. Кто-то оказался на вершине благодаря выдающимся достижениям, кто-то запомнился яркими сезонами, а кто-то сумел сохранить высокий уровень на протяжении многих лет. Мы пройдём этот путь постепенно - от заметных звёзд своего времени до тех, чьи имена и сегодня считаются настоящими символами итальянского футбола девяностых. Винченцо Монтелла взошел на вершину в эпоху невероятной конкуренции среди форвардов. Всю карьеру в сборной его воспринимали как секретное оружие, способное перевернуть игру со с

Эпоха рубежа веков на ТВ запомнилась удивительным ощущением легкости и абсолютной спонтанности. В те годы вчерашний студент из провинции мог буквально за пару сезонов превратиться в узнаваемое лицо, а обычные юмористические передачи дарили молодым артистам сумасшедший уровень народной любви. Зрители тогда верили каждому кадру и искренне считали, что экранный персонаж полностью совпадает с человеком в реальной жизни. Для Полины Сибагатуллиной эта история началась в суровом Нижневартовске. Она родилась зимой 1976 года в семье преподавательницы русского языка и обычного буровика. В северном городке развлечений было немного, поэтому девочка с юных лет устраивала импровизированные концерты прямо на ковре в гостиной. В четвертом классе состоялся первый школьный спектакль, который наглядно показал: тихая застенчивость моментально улетучивается, стоит лишь выйти к публике. В конце девяностых Полина вместе с мамой отправилась за дипломом в Санкт-Петербург. Девушка поступила в Торгово-экономичес

В начале девяностых отечественный кинематограф сильно изменился, и на экраны хлынул поток мрачных картин о тяжелых буднях. На этом сером фоне драма Дмитрия Астрахана "Ты у меня одна" смотрелась совершенно иначе, хотя ее герои жили в той же суровой реальности. Режиссер взял понятные всем бытовые проблемы и соединил их с историей о старой любви, превратив обычную семейную драму в настоящий слепок перестроечной жизни. История закручивается вокруг ленинградской семьи Тимошиных, где бывший боксер Женя и его жена Наташа пытаются выжить в условиях бесконечного финансового кризиса. Он трудится инженером на заводе и по ночам таскает тяжелые ящики, а она работает врачом в поликлинике и постоянно грезит о нормальном достатке. Их юность осталась в прошлом вместе со спортивными победами и романтическими надеждами. Перестройка не оставила им выбора, поэтому семейный быт давно превратился в бесконечную череду мелких ссор и взаимных претензий. Все меняется в тот момент, когда из Америки возвращается А

Девяностые годы оставили после себя особое культурное наследие, в котором латиноамериканские сериалы занимали едва ли не главное место. Каждый вечер миллионы людей бросали свои дела, чтобы погрузиться в чужие страсти, разворачивающиеся на далеких берегах. Недавно мы вспоминали звезду аргентинских сериалов - Гресию Кольменарес, но была и другая звезда, о которой тоже нельзя забывать. Андреа дель Бока ворвалась на экраны СНГ в 1991 году, когда состоялась премьера многосерийной драмы "Селеста". История девушки оказалась настолько успешной, что рейтинги буквально зашкаливали. Логичным шагом продюсеров стало продолжение, и уже через два года зрители увидели сиквел "Селеста, всегда Селеста". Эта роль принесла Андреа не просто народную любовь, но и высшую национальную награду Аргентины в области кино — премию имени Мартина Фьерро. Именно на съемочной площадке "Селесты" сложился один из самых красивых экранных дуэтов аргентинского телевидения. Андреа начала работать с Густаво Бермудесом. Зри

В девяностые годы казалось, что мы знаем о голливудских звездах абсолютно все, ведь их лица смотрели на нас с обложек журналов, плакатов и экранов пузатых телевизоров. Джулия Робертс тогда мгновенно стала главным символом той эпохи, ворвавшись в мировую поп-культуру с оглушительным успехом фильма "Красотка" и навсегда закрепив за собой статус главной любимицы миллионов. Люди детально обсуждали ее романы, копировали прическу, искали похожие наряды и искренне верили, что ее личная жизнь принадлежит всему миру. Однако сама актриса, пройдя через безумный вихрь популярности, со временем сделала совершенно иной выбор и предпочла закрыть двери в свое личное пространство. Особенно жестко это коснулось ее семьи, когда в ноябре 2004 года в одном из роддомов Лос-Анджелеса на свет появились близнецы Финнеас и Хейзел, а чуть позже и их младший брат Генри. Робертс вместе со своим мужем, кинооператором Дэнни Модером, приняла принципиальное решение увезти новорожденных детей подальше от калифорнийско