Глазами художника

Вот уже месяц весна наступает по всем фронтам, а на канале ещё ни разу не было статьи посвящённой этому удивительному времени года. Весна дарит нам такой широкий диапазон изменений природы от сугробов по пояс, первых трелей и капели до майской сирени и одуванчиковых полей, что не вдохновиться её картинами просто невозможно! Ещё лежит снег, но в воздухе уже витает неуловимый дух пробуждения всего живого. А тёплые лучи солнца прожигают первые проталины на дорогах. Именно таким изобразили март Сергей Дорофеев и Вячеслав Чердаков, чьи пути в профессии были совершенно противоположными. И если Сергей проявил тягу к рисованию ещё в люльке, то Вячеслав как мог упирался желанию родителей видеть в нём художника. Удивительно, но судьба подкинула ему череду хитросплетений, в результате которых живопись стала его любимой профессией. Воздух буквально звенит, пропитан светом и ароматом земли, и вот уже скворечники ждут возвращения своих пернатых друзей на картинах Степана Нестерчука. Сразу узнаваема

"Это просто фантастика! Удивительно, на что способен творческий ум, когда ему приходится работать в условиях ограничений" — именно такой комментарий я встретила под очередным творением из яичных лотков, которые мы обычно выкидываем. А между тем уже давно многие художники используют этот благодатный и экологичный материал, с успехом заменяя им дорогостоящие художественные. Более того, направление переработки старых вещей стало трендом в последнее время. Известные галереи посвящают таким изделиям отдельные разделы. Так, например, лампа ниже была представлена на стенде "Дизайн за доллар". Здесь молодым и перспективным художникам предоставлялась возможность максимально проявить свою фантазию и креативность. Необходимо было использовать материалы, стоимость которых не превысила бы доллара. Просто невероятно! Сколько совершенно неожиданных, интересных и зачастую полезных вещей можно сделать из яичных упаковок. Добавьте к этому, что материал бесплатный и можно сколько угодно экспериментирова

Отстранённые и прекрасные одновременно, они созданы виртуальной кистью диджитал-художников (цифровых). Однако, несмотря на внешнюю похожесть, есть разница в подходе к созданию таких работ, и в этом многие путаются. Часть художников рисуют сами в графических программах, где используют инструменты программы (кисть, карандаш, резинка, выделение и прочее). Здесь необходимо не только знание программ, но и умение рисовать. Кроме того художник может создать работу в классическом стиле, а затем перевести в цифровой формат и дорабатывать уже там, или наоборот. В другом случае создают промты, описывая задачи искусственному интеллекту, и именно он создаёт изображения. Как бы не ругали нейросеть, но всё больше художников прибегает к её помощи в решении части художественных вопросов. Вместе с тем существует масса комбинаций всех этих приёмов, и графические работы могут шлифовать с помощью ИИ, а традиционная живопись может начинаться с поиска оптимального решения в ИИ. Большим подспорьем цифровые во

Каждый раз перед праздниками мы задаёмся вопросом: что же подарить? Мучительно перебираем в голове варианты и откладываем выбор. Возможно эта статья сделает его чуть проще, а для кого-то может и вовсе решит вопрос с подарком. Недавно в ходе исследований, проведённых маркетплейсами, выяснилась интересная закономерность. Оказывается мужчины предпочитают получать в подарок вещи с конкретным полезным назначением. И даже если это окажется не новый гаджет, а сковородка, подарок воспримут охотнее, чем безделушку, от которой нет пользы. А вот женщины больше радуются вещам, которые обеспечат эмоциональный комфорт и уют домашнему гнёздышку. Конечно, это не 100% статистика, и кто-то явно предпочтёт пару дней на канарском песочке или горную прогулку с любимым. Но так как канал у нас художественный, то и займёмся мы уютом. Посмотрим, что можно предложить на эту тему в рамках нашей направленности. И самый очевидный вариант — это домашний текстиль: салфетки, декоративные подушки и коврики для ванной.

Мы часто недоумеваем: почему за эту ерунду передрались на аукционе и готовы платить такие деньги? Сегодня немного приоткроем завесу и разберёмся в причинах. Для чистоты эксперимента возьмём два совершенно разных направления. Мы привыкли к конкретным формам выражения. И когда сумасшедшие деньги предлагают за изрезанную шредером картину Бэнкси или за несуществующую скульптуру Сальваторе Гарау разводим руками в недоумении, и крутим пальцем у виска, ссылаясь на причуды тех кому некуда девать деньги или дурной вкус критиков. На самом деле здесь чаще ценится не само произведение, а новая идея, та самая форма подачи, но в крайне непривычном для нас виде. И одним из наших примеров будут полотна Лусио Фонтана. Собственно этот итальянец продаёт не саму живопись или даже чёрные квадраты, а разрезы или дырки на том самом, сакральном для всех художников, холсте. Лусио, с детства склонный к поиску новых решений и игре с пространством и объёмами, стал основателем спациализма. Он всегда подчёркивал, ч

Наконец и в Китае наступил настоящий Новый 2026 год. А поскольку исторически многое нас связывает с соседями из Поднебесной, то и россияне не прочь ещё раз отметить Новый год, пусть и китайский. Кроме того, это прекрасный повод сделать подарки дорогим людям и возможность выплеснуть свой творческий потенциал. В прошлой статье мы как раз познакомились с рядом идей для создания символа года — Красной Огненной Лошади. Ведь каждый мастер видит её по-своему. Вариантов воплощения идей нового символа года оказалось так много, что пришлось разделить накопившийся материал, и сегодня мы продолжим наше знакомство, а ссылку на предыдущую статью я оставлю вам в конце. А начнём с суздальской свистульки Алексея Демидова. Это особый вид свистульки — окарина, которая работает по тому же простому принципу, что обычная свистулька, но за счёт нескольких дырочек и их особенного расположения даёт больше возможностей для извлечения звука и приравнивается к музыкальному инструменту. При изготовлении мастер исп

Как известно в Китае свой календарь и в то время, как мы уже давно живём в 2026, в Поднебесной его встретят только 17 февраля. Это и стало поводом, чтобы поделиться идеями на тему нового символа года, Красной Огненной Лошади. Каждый раз в преддверии новогодних праздников начинает появляться масса идей на тему новогоднего символа и в 2026 прилавки заполнили всевозможные вариации лошадок из разных материалов. Выбирая идеи для новогодних поделок я невольно насобирала целую коллекцию, которой решила поделиться с вами. Думаю для тех, кто любит творить самостоятельно, пробовать что-то новое и экспериментировать они могут стать хорошей базой для новых идей. В основном, конечно, это сувенирные варианты и обереги в народных традициях. У каждой местности может быть очень своеобразный, выраженный стиль. На Русском Севере, например, очень популярна техника верховой набойки, когда на ткань наносится цветной рисунок при помощи деревянных штампов. Это один из древнейших народных способов декоративно-

Пару лет назад, в одной из подборок, я представила вам несколько картин неизвестного автора, которые вызвали неподдельный интерес. Необычная техника и выразительность работ сразу покорили читателей, и вызвали массу вопросов. Чуть позже мне удалось найти автора, а сегодня я обнаружила множество новых картин художницы и решила подробнее рассказать о ней. Наша героиня создаёт их в смешанной технике, но обо всём по порядку. Цифровое искусство начало развиваться как самостоятельный художественный жанр ещё в начале 60-х годов прошлого века. Со временем выделилось несколько отдельных подкатегорий от 2 и 3D до видеоарта и интерактивных инсталляций. По мере появления новых технических возможностей и обучения ИИ, всё больше художников начало создавать совершенно новый образец искусства. В их числе, француженка по происхождению, Леа Рош. Она стала дизайнером инфографики с очень своеобразным и сразу узнаваемым стилем. И если пару лет назад с трудом можно было найти автора этих картин, то сейчас вп

Особый колорит и традиции северного региона России Анна Виноградова впитала с детства. Анна родилась в Краснодаре, но вскоре семья перебралась в Вологодскую область. Окончив школу, от природы талантливая девушка слёту поступает в художественное заведение, а уже через пару лет, будучи ещё студенткой, принимает участие в выставке "Русский Север". Практически сразу после такого громкого заявления своего таланта юная художница получает заказ на разработку эскизов костюмов для балета. И эта коллекция нашла огромное признание и восхищение, а сами эскизы были представлены на персональной выставке художницы в Вологде. Балет нашёл заметный отклик и в живописи Анны. Ею было создано не одно полотно на эту тему. Однако больше всего художницу привлекает русская тематика. В её живописи прослеживается глубокое знание славянских обрядов, народных традиций и устоев. Большая роль в формировании такой любви к истории и русскому фольклору принадлежит матери девушки, которая является известным искусствове

Живопись этого художника на любителя. Одни будут восхищаться мастерством и ликовать, другие, это больше относится к профессионалам, назовут синтетической и обвинят первых в дурном вкусе. И правда, есть в некоторых работах некий налёт искусственного интеллекта и какой-то правильной выглаженности, а иногда фотографичности. И эта их разноплановость вызывает недоумение и сомнения, что работы принадлежат одному мастеру. И всё же вкусы, восприятие и понимание у всех разные, и каждый автор достоин быть представлен своей публике. В. Н. Юшкевич, источник youtube.com Лично у меня некоторые полотна вызывают двоякое ощущение, но я уверена что многим живопись художника покажется просто завораживающей. Я же сегодня постаралась выбрать работы, которые максимально удовлетворят все вкусы. В. Н. Юшкевич, источник "Вечереет", источник Pinterest Непременный атрибут каждого полотна и личная фишка автора — это проникающий свет, будь то луч сквозящий в кронах деревьев или последний луч заходящего солнца. Кар