Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ)

22 августа в России празднуется День Государственного флага РФ — праздник триколора, одного из главных символов страны. Каждая полоса нашего флага отражает в себе тот путь, что прошла Россия от царствования Алексея Михайловича, при котором появился прообраз трехцветного полотнища, до наших дней, когда российский флаг гордо реет над зданиями государственных учреждений, школ и жилых домов. Путь российского триколора к статусу главного государственного символа был долгим и извилистым. Белый, синий и красный цвета веками появлялись на русских знамёнах и стягах, но долгое время их использовали скорее по традиции, чем по закону. Всё изменилось при Петре I: в 1705 году он своим указом закрепил триколор за торговым флотом — и это стало точкой отсчёта для будущего главного флага страны. Однако государственным символом России бело-сине-красное знамя стало далеко не сразу. В империи пробовали и другой вариант: в середине XIX века появился чёрно-жёлто-белый флаг, но он так и не прижился — народная

«…Пахомов идет между кустами, приближаясь к детям. Вдалеке стучит метроном. Так, так… И вдруг стук обрывается. В следующее мгновение где-то вдалеке слышится свист. Он приближается и нарастает, переходя в вой. Пахомов слышит этот звук привычным ухом артиллериста и, тревожась за идущих впереди детей, кричит громким и властным голосом: ‒ Ложись! Оглушительный грохот. Где-то между деревьев разорвался снаряд. Взметнулась земля. Несколько осколков с визгом пронеслось мимо Пахомова. Но он ничего не замечает. Он бежит к детям. Бежит и кричит на бегу: ‒ Ложись! Обстрел! Детишки охвачены страхом. Они растеряно жмутся друг к другу, не зная, что делать. Мечется среди них Настасья Ивановна, хватает то одного, то другого. И только одна девочка охвачена не страхом, а радостью. Она потрясена не грохотом разорвавшегося фашистского снаряда, а голосом отца. Она озирается по сторонам, ища, откуда может идти этот голос. Она видит отца, бегущего по аллее. ‒ Папа! – восклицает она пронзительно и устремляется

17 июля 2026 года исполняется 190 лет со дня рождения Петра Ивановича Юргенсона — основателя крупнейшего в России музыкального издательства. В этом же году — 10 августа — отмечается 165 лет с момента открытия его издательства в Москве. Именно тогда на углу Большой Дмитровки и Столешникова переулка появился музыкальный магазин П. Юргенсона. Более 40 лет возглавлял Петр Иванович основанное им предприятие, посвятив ему всю свою жизнь. Невозможно переоценить вклад П.И. Юргенсона в развитие отечественной музыкальной культуры. На его изданиях базировалось, по сути, все музыкальное образование в стране, начиная со второй половины XIX столетия. Он начал свое собственное дело в 1861 году, когда в России работало большое количество маленьких издательств и типографий. Юргенсон грамотной организацией своего предприятия смог стать сначала вровень с ними, а затем и значительно перегнать — по количеству и качеству выпускаемой им нотной продукции, перекупив многие из них. Издательство «П.И. Юргенсон»

Аполлон Александрович Майков известен сегодня лишь специалистам по истории славяноведения. Между тем в XIX столетии он принадлежал к числу наиболее заметных отечественных исследователей славянского мира. Его научная и общественная деятельность получила широкое признание современников, а круг интересов выходил далеко за рамки университетской науки. Этому во многом способствовала семейная среда. Род Майковых принадлежал к числу старинных дворянских фамилий, представители которых на протяжении нескольких поколений были тесно связаны с русской культурой. Дед учёного, его полный тёзка Аполлон Александрович Майков, в 1821–1825 годах возглавлял Дирекцию Императорских театров. Его родным дядей был художник Николай Аполлонович Майков, а среди двоюродных братьев — поэт Аполлон Николаевич Майков, литературный критик Валериан Николаевич Майков и историк русской литературы Леонид Николаевич Майков. Продолжая семейную традицию служения Отечеству, Аполлон Александрович избрал свой собственный путь, с

Стефан Стефанович Мокульский принадлежит к числу ученых, чье имя неразрывно связано со становлением отечественной науки о театре. Его жизнь, пришедшаяся на эпоху тектонических сдвигов в истории России, явила пример того, как превосходное филологическое образование, эрудиция, широта взглядов, исследовательский и организаторский таланты помогли ему найти свою интеллектуальную и социальную нишу и стать не просто ученым-театроведом, а подлинным создателем научной школы. Мокульский был ученым, педагогом, лектором, критиком, переводчиком, редактором. Его работы в области театра затрагивали как многовековую историю мировой культуры, так и современную ему жизнь советского и зарубежного искусства. Стефан Стефанович Мокульский родился в семье военного юриста польского происхождения, «дослужившегося до чина генерала» (РГАЛИ. Ф. 2342. Оп. 1. Ед. хр. 349. Л. 7). Детство и юность он провел в Киеве, где в 1914 году окончил с золотой медалью 2-ю гимназию, а в 1918 году – романо-германское отделение ис

Он работал не только в крупнейших художественных организациях прошлого века, но и был одним из художников-пейзажистов, определяющих основные линии пейзажного жанра последней четверти прошлого века Прохладный воздух словно гудит, окутывая глубокое пространство. Мир звенящий пребывает в свечении почти мистическом. Пейзажи его полны замирающего дыхания, древней таинственности и чуткости состояния. «”Старая Москва” в разных видах, перелески, болота, лесные озера — все это отзывалось древней скитской жизнью и находило во мне живейший отклик» — так отозвался композитор С.Е. Василенко о работах Аполлинария Михайловича Васнецова. Живописец, график, сценограф, педагог, искусствовед, младший из двух знаменитых братьев-художников — корифеев пейзажной и исторической живописи, он родился в тихом уголке, в селе Рябово Вятской губернии. В семье потомственного православного священника росло еще пятеро мальчиков: Николай (1845–1893), Виктор (1848–1926), Аркадий (1858–1924), Петр (1852–1899) и Александр

Павел Петрович Соколов-Скаля — советский живописец и график, профессор живописи (1945), действительный член Академии художеств СССР (1949), дважды лауреат Сталинской премии (1942 и 1949), народный художник РСФСР (1956). Его творчество напрямую связано с развитием советского искусства, с победой социалистического реализма над другими направлениями и течениями 1920-х – 1930-х годов. Историческое прошлое нашей страны — одна из центральных тем в произведениях мастера. П.П. Соколов-Скаля был автором многочисленных батальных сцен, но при этом не ограничивался одним жанром. Работал в станковой и в монументальной живописи, занимался политическим плакатом, книжной иллюстрацией, театральными декорациями и др. Будущий художник родился в семье саратовских мещан. Отец — Петр Алексеевич — был служащим на железной дороге. Вот, что пишет в своих воспоминаниях Павел Петрович о своей матери Антонине Анемподистовне: «…овдовевшая мать поступила на фельдшерские курсы и, будучи очень общительным человеком,

25 июля 1826 года завершили земной путь трое офицеров и двое гражданских руководителей движения декабристов и участников восстания на Сенатской площади 14 декабря 1825 года: полковник, командир Вятского пехотного полка, лидер Южного общества Павел Иванович Пестель, подполковник Черниговского пехотного полка, один из руководителей его восстания Сергей Иванович Муравьев-Апостол, подпоручик Полтавского пехотного полка, один из руководителей Южного общества Михаил Павлович Бестужев-Рюмин, отставной поручик Петр Григорьевич Каховский и отставной поручик, один из руководителей Северного общества Кондратий Федорович Рылеев. В приговоре осужденным каждому ставилось в вину: «умышлял на цареубийство и истребление всей императорской фамилии», а также подчеркивалось, что Муравьев-Апостол и Бестужев-Рюмин были «взяты с оружием в руках», Каховский «лично действовал в мятеже… и сам нанес смертельный удар графу Милорадовичу и полковнику Стюрлеру и ранил свитского офицера», Рылеев «сочинял и распростра

Настоящий актёр учится и совершенствуется до самой смерти. И.В. Ильинский Игоря Владимировича Ильинского принято считать актером счастливейшей сценической судьбы. Его успех определился едва ли не в ту минуту, как он вступил на театральные подмостки. Он был замечен в эпизодах, в толпе заполняющих сцену статистов, сразу завоевал доверие зрителей, партнеров, режиссеров, всем творчески полюбился, стал одной из надежд театра. Когда двадцати одного года от роду он получил головоломную роль Брюно в «Великодушном рогоносце», это никого не удивило: к тому времени Ильинского уже считали актером, которому доступны любые степени сложности. Несколькими годами позже он пришел на эстраду, в кино, потом на радио — результат был тот же: все музы оспаривали его друг у друга, и каждая спешила назвать его имя как доказательство своей творческой мощи. Едва только на сцене или на экране возникала невысокая, чуть коренастая фигура, сияла круглая веселая физиономия, и звучал знакомый тенорок, зрители сразу же