Классический РОК

Обложка и название альбома «Sound Elixir» намекали, что слушателей ждёт нечто забористое. Реальность оказалась несколько иной. Эта пластинка оказалась одной из самых спорных и неожиданных работ в дискографии Nazareth. Убеждённые рокеры сознательно пошли на компромисс с модой в попытке освежить своё тяжёлое звучание элементами «новой волны», фанка и поп-рока. Насколько им это удалось? К началу 1980-х Nazareth — шотландская рок-группа, образованная в Данфермлине аж в 1968 году, — не могла не столкнуться с серьёзными вызовами. Пик популярности команда пережила в 1970-е, когда хиты вроде «Love Hurts» штурмовали чарты. Но времена стремительно менялись — и не в пользу рок-команд старого образца. Альбомы «The Fool Circle» (1981) и «2XS» (1982) ещё неплохо продавались за океаном, но в Великобритании даже не засветились в чартах. Новая волна британского хэви-метала и коммерческого глэм-метала затмила сырой, прямолинейный хард-рок. На самый верх взлетели Def Leppard с их «Пироманией», какие уж т

Умение Ричи Блэкмора обращаться с гитарой никто не ставил под сомнение. Но гений Deep Purple, виртуозно орудующий рычагом тремоло, в начале 1970-х открыл для себя ещё одно оружие — рогатку. И в отличие от музыки, здесь всё было предельно просто! Пока группа совершала переход от первого состава к тяжёлому звучанию классического второго, Блэкмор, развалившись на пассажирском сиденье машины по дороге на концерт, развлекался стрельбой по прохожим. Бас-гитарист Роджер Гловер вспоминал, как Deep Purple останавливались у овощной лавки, закупались крыжовником, а потом Ричи начинал охоту на случайных зевак. Скоро рогатки появились у всех. «Мы были похожи на танк, защищённый со всех сторон, стреляющий крыжовником», — усмехался Гловер, который втянулся в эту странную забаву. Но это были лишь цветочки... Настоящую изобретательность обновлённый состав Deep Purple был вынужден демонстрировать не на улицах. К Джону Лорду (орган) и Иэну Пейсу (ударные) присоединились новички: Роджер Гловер (бас после

55 лет назад группа Emerson, Lake & Palmer широким жестом раздвинула границы рок-музыки, выпустив альбом «Tarkus». Несмотря на то, что сейчас он считается классикой, в своё время критики пластинку практически не оценили. Самим музыкантам тоже пришлось усмирить свою гордость и преодолеть разногласия, чтобы выдать нечто неслыханное. Для Emerson, Lake & Palmer 1971 год обернулся возможностью доказать, что этот союз трёх выдающихся музыкантов способен по-настоящему закрепиться на прог-сцене. Годом ранее после небольшого разогрева в Плимуте группа ELP вышла на мировую арену под вспышки фейерверков на фестивале на острове Уайт перед 600 тысячами зрителей. Когда их дебютный альбом стал хитом по обе стороны Атлантики, за трио оставался долг в 30 тысяч фунтов. Срочно был нужен ещё один успешный альбом. «Tarkus», который вышел в июне 1971 года, позволил исправить ситуацию. Это были славные времена для прогрессивного рока, когда столь амбициозный альбом мог занять первое место в британском чарте,

В клипе «Sweet Child O' Mine» участники группы Guns N' Roses просто репетируют и тусуются с девушками, но выглядят при этом запредельно круто. Слэш щеголяет в цилиндре. Иззи Стрэдлин демонстрирует искусство держать сигарету зубами, не выпуская её изо рта. Плюс, конечно, Эксл Роуз в его кожанке и бандане... Внезапно для самих себя Guns N' Roses стали самой популярной рок-группой своего поколения. Более чем через год после выхода дебютного альбома «Appetite For Destruction» лос-анджелесская группа Guns N' Roses выдала свой единственный хит Номер 1. По иронии судьбы песня «Sweet Child O' Mine» была вдохновлена отношениями вокалиста Эксла Роуза с Эрин Эверли — дочери Дона Эверли, участника группы The Everly Brothers. Волосы любимой напомнили ему о моментах из детства, когда он лежал и молился, чтобы гром и дождь скорее миновали... Они познакомились на вечеринке в 1986 году, примерно в то же время, когда группа подписала контракт с лейблом Geffen. Guns N’ Roses быстро растратили аванс, и вс

По мнению некоторых фанатов Uriah Heep, к 1974 году золотой век группы уже завершился. Конечно, группа явно стремилась привлечь более широкую аудиторию и пыталась экспериментировать, но бесконечная гонка за успехом начала на ней сказываться. И всё-таки «Wonderland» остаётся важным достижением легендарной команды. Пусть волшебства стало меньше, а конфликтов больше, в песнях Uriah Heep сохранилась мистическая нотка, которая делала их величайшие работы такими особенными. Седьмой студийный альбом Uriah Heep, выпущенный в июне 1974 года, был последним в классическом составе (Мик Бокс, Дэвид Байрон, Кен Хенсли, Гэри Тейн, Ли Керслейк). Басист Гэри Тейн вскоре покинул группу по причине вредных зависимостей. Что можно считать крупным упущением, поскольку его партии придавали музыке команды особое мелодическое измерение. За четыре годы группа выпустила целых семь альбомов, что в сочетании с многочисленными гастролями не могло не сказаться на продуктивности музыкантов. Как и многие другие группы

В книгах о «Кино» на полках книжных магазинов вроде бы нет недостатка. Но этот красивый том в красной обложке заслуживает отдельного внимания. «Кинооблучение» Александра Кушнира — история неавторизованная, то есть свободная от догм, мифологии и приукрашивания. А потому — живая и жизненная. Когда группе "Кино» отключили на концерте в Лужниках ток, Цой некоторое время стоял на сцене Дворца спорта, как окаменевший, а потом скрылся в гримерке и заперся минут на пятнадцать. Музыканты толпились в коридоре, пока наконец-то дверь в артистическую комнату не открылась. В проеме стоял абсолютно спокойный Виктор, который, глядя вдаль, спросил у приятелей: «Ну почему я всегда крайний? Ну почему?» Так уж получилось, что Цой — всегда крайний. Кем его только ни называли: и голосом поколения, и последним героем, и глашатаем перемен — к добру или к худу. Цоя можно считать и борцом с системой, и поп-звездой. Александр Кушнир пишет: «В истории "Кино" всегда было много белых пятен, тайн и загадок. Короля и

После многих лет гастролей, записей и гонки за хит-парадами Джим Ли предпочитает спокойную жизнь рокера на пенсии. В свои 77 лет басист Slade живёт в провинции и записывается для собственного удовольствия. Между прочим, его новые записи вполне востребованы. Если же поклонники Slade встречают Джима Ли на улице, то не узнают его. И его это устраивает. Джеймс Уайлд Ли, известный как Джим Ли, родился 14 июня 1949 года в Вулверхэмптоне. Его дед был ведущим скрипачом оркестра ипподрома, отец славился певческим талантом, родственники играли на пианино, аккордеоне, скрипке и альте. Неудивительно, что первым инструментом Джима стала скрипка, которую он начал осваивать в детстве под впечатлением от французского джазового скрипача Стефана Граппелли. Ли рос застенчивым и угрюмым ребёнком, который искал в музыке спасение от неуверенности в себе. В 1960 году Джим с отличием окончил Лондонский национальный колледж музыки и даже играл в Стаффордширском молодёжном оркестре. Он мог бы стать уважаемым ак